UNIVERSIDAD NACIONAL DE LOMAS DE ZAMORA.
FACULTAD DE CIENCIAS SOCIALES
Cátedra: PROBLEMATICA DE LA COMUNICACION.

AÑO 2004

Equipo docente:

Roberto Marafioti, Carlos Lagorio, Lilia Jorge, Oscar Amaya, Nicolás Pinkus, Marcelo Arias, Patricio Grinberg , Mariana Cuñarro y Mauro Lococo.

PROGRAMA DE LA MATERIA

FUNDAMENTACION:

La materia está destinada a todos alumnos ingresantes a la Facultad de Ciencias Sociales. Ello supone -dado que se dictan diferentes carreras en esta Unidad Académica- que existen distintas expectativas en cuanto a los contenidos que se brindarán en una materia introductoria. Las líneas que siguen apuntan a tratar de fundamentar los criterios que llevaron a la organización del programa y a las opciones teóricas que supone.

Además, el Programa trata de cumplir una doble finalidad:

* ser un efectivo auxiliar para el ordenamiento para el estudio,

y

* una suerte de contrato que se propone y explicita a cada alumno.

Una recorrida veloz por el Programa puede hacer parecer que el tiempo es escaso y que los temas son muchos, sin embargo hay una fuerte continuidad entre las temáticas abordadas y estamos persuadidos de que si compartimos el esfuerzo se podrán alcanzar provechosos resultados.

Es necesario, con todo, formular algunas consideraciones. La vida universitaria lleva una serie de modificaciones importantes respecto al mundo de la escuela media en cuanto a la dedicación al conocimiento, los vínculos pedagógicos y las relaciones interpersonales entre alumnos y docentes. En un sentido es un ámbito más libre, en otro sentido supone una mayor responsabilidad individual. No habrá controles diarios de asistencia o lectura pero es muy difícil dejar de lado ambas condiciones que están implícitas en la vida académica.

Ser universitario exige compromisos. Una mirada desaprensiva podría engañar haciendo creer que no hay reglas. Las reglas son otras, pero hay reglas. De allí que se remarque la necesidad de ir incorporando los temas paulatinamente conforme se vayan desarrollando en las clases teóricas y prácticas. La lectura de la bibliografía debe ser realizada de manera simultánea a la asistencia a los cursos. Abarrotarse, a último momento, en la mayoría de los casos suele provocar indigestiones estériles.

Un aspecto que se debe incluir en estas consideraciones generales es que la bibliografía que figura como obligatoria lo es con independencia que ella sea tratada específicamente en las clases teóricas o prácticas. La vida universitaria también supone estar en condiciones de enfrentarse a un texto nuevo y poder comprender sus supuestos, hipótesis y conclusiones. De manera que si un material no llega a completarse en cuanto a su explicación en las clases teóricas o prácticas, los profesores encargados de cada uno de los cursos podrán continuar con el desarrollo del programa propuesto. Para ello se ha diseñado un Cronograma Tentativo de actividades que permitirá orientarse en cuanto a qué tema se desarrollará en cada clase. Además existe un horario de consulta los días miércoles de 16 a 18 horas en el cual una profesora de la materia estará dedicada a resolver los problemas que presenten los alumnos acerca de las lecturas que puedan ofrecer dificultades. Este espacio de consulta es de asistencia libre y sólo se requiere ir al aula establecida. No se exige asistencia ni tampoco se brindarán allí materiales nuevos de lectura. Es sólo un lugar en el que los alumnos pueden concurrir para reforzar su estudio y comprensión.

Vivimos un tiempo de mutaciones profundas, de hondas inestabilidades, de quiebre de certidumbres. Tiempo atravesado por agudas transformaciones políticas, sociales y culturales y por el vertiginoso avance de las tecnologías de la comunicación y la información. La materia está ubicada en medio de esta situación y en una realidad compleja y particular. Compleja porque así lo es el período que atraviesa la Argentina y el continente latinoamericano. Particular porque nos encuentra en un contexto crítico, el de las universidades públicas y en una Universidad mediana como esta de Lomas de Zamora. No estamos en una universidad enorme como la de Buenos Aires, Córdoba o La Plata ni tampoco estamos en una universidad de reciente creación.

La materia se organiza en torno a ejes temáticos referidos a la cultura y las comunicaciones.

A partir de aquí interesa iniciar un recorrido sobre las distintas posiciones que concitó el desarrollo del concepto de cultura. La historia del término es larga, los supuestos también. Interesa ver las diferentes concepciones y sus correlatos socio-históricos. En la medida en que se sostiene una postura que ve en la cultura una práctica colectiva con plurales manifestaciones se da una inmediata relación con conceptos conexos. De allí que importe seguir formulando preguntas en torno a la pertinencia de los conceptos de cultura popular, de la cultura nacional y de la cultura latinoamericana.

En un mundo donde se propone la planetarización cultural, la globalización y la internacionalización, la cultura nacional como problemática específica parece ponerse en cuestión. Comprobar estas situaciones nos hace, sin embargo, no seguir aferrados a posiciones del pasado, pero tampoco nos hace caer fascinados ante planteos que pueden resultar pasajeros y epidérmicos. Espejos de colores teóricos que pueden subyugar a algún intelectual desmemoriado pero que no aporta ninguna novedad en el tiempo largo de la historia. La realidad es compleja, se organiza desde plurales puntos de vista e intentamos en esta materia cubrir algunas facetas, sólo algunas.

No se puede dejar de reconocer que, a pesar de las distintas modulaciones sociales (no se vive aquí en medio del consumismo extremo, ni siquiera superamos la modernización), existen en las distintas metrópolis del mundo situaciones análogas: la calidad urbana se deteriora fruto de la contaminación y de la falta de previsión, la marginalidad, la pobreza y la violencia son el fruto palmario de la aplicación de políticas de ajuste y reforma del Estado gobernados por principios neoliberales.

La penetración de la informática opera en la producción y la administración pública y privada (a pesar, en algunos casos, de las ineficiencias de ambas), las comunicaciones satelitales se organizan desde cualquier lugar del mundo, el impacto de difusión originado por el video, el CD y el DVD permiten un acceso generalizado a manifestaciones que otros medios masivos no lograron, el ida y vuelta de grandes cantidades de personas de un país a otro contacta con innumerables manifestaciones culturales.

Todos estos son fenómenos que sumados al desentendimiento o al retiro, que en algunos países como el nuestro, hizo el Estado de determinadas áreas vitales para la vida social, provocó desequilibrios sociales que resultaban impensables hace sólo cuarenta años. Los problemas del desempleo y la cantidad de habitantes que no acceden a los servicios elementales (salud, vivienda, agua potable, educación) si bien en Latinoamérica tiene manifestaciones mucho más evidentes, dramáticas y dolorosas, se dan en otras regiones del planeta, aun en los países centrales. No se afirma con esto la homogeneidad absoluta. La estructura sobre las que se asientan las realidades es nítidamente distinta en cada caso, pero hay fenómenos que son análogos, desconocerlos llevaría a quedarse en una insularidad perniciosa para pensar un proyecto de futuro. Los niveles de pobreza que se han alcanzado en los últimos años en nuestro país hizo que tengamos que convivir con el hambre y la desnutrición infantiles como fenómenos que no fueron excepcionales sino que han llegado y costará hacerlos partir de nuestra vida cotidiana.

La crítica al modelo implantado en la Argentina en la década de los '90 es ya una muletilla conocida pero no por ello merece desconocerse. Más bien puede resultar productivo realizar un ejercicio de las implicancias que ese modelo tuvo sobre la vida cotidiana de los argentinos. No debe dejarse de lado la reflexión en torno a los efectos que ese diseño provocó sobre las conciencias individuales. El imperativo del éxito económico, del individualismo extremo y del desprestigio de la educación pública son aspectos que es preciso revisar para ver los efectos que provocaron sobre los estudiantes. Sobre los docentes y, quizás lo más difícil de reparar, sobre las instituciones.

Es por todo ello que, en nuestro caso, se elige hablar más de multiplicidad de subculturas según zonas, clases sociales, edades, niveles de escolarización. Sin duda los jóvenes, los intelectuales, los sectores medios y medio-altos de la sociedad reciben los influjos culturales de los países capitalistas desarrollados mucho más acentuadamente que otros sectores sociales, pero ello no permite asegurar que en todos los casos los fenómenos que se dan sean meramente de copia, hay reprocesamientos, reconfiguraciones y recomposiciones (verbigracia, el rock nacional, los programas televisivos, las formas de organizar el tiempo libre, etc.). Sobre las actitudes extremas o "metafísicas" que reivindican exclusivamente el espacio de lo "nacional" y lo "popular" - que en general vienen de la mano de lo reaccionario, ultramontano y autoritario o de los más escandalosos negocios culturales - preferimos hablar de configuraciones propias de insumos no nacionales.

El otro gran eje temático del que trata la materia se ubica alrededor de las comunicaciones. Aquí también es necesario advertir que el desarrollo tecnológico en esta área adquirió una velocidad desconocida hasta hace tan sólo una década. Esta revuelta tecnológica hace que los medios de difusión masiva hayan adquirido una importancia y una influencia fundamental.

Las décadas de los '40 y '50 estuvieron signadas, en algunos países, por el descubrimiento de los fenómenos masivos y el encandilamiento que provocaba suponer a los medios como poseedores de una auténtica omnipotencia.

Los años '60 y '70, por el contrario, despertaron una vocación crítica e impugnadora característica y correlativa de un momento en el que estas actitudes estaban al servicio de creencias en futuras transformaciones sociales que se anunciaban como inminentes e irreversibles. La influencia de posturas teóricas que, en algunos casos eran anteriores a estos años, afloraron con toda fogosidad en este lapso. Las utopías no tardaron en esfumarse tanto en Europa, por una acentuada crítica a la modernidad, cuanto en Latinoamérica, por las mordazas impuestas por las dictaduras.

Los últimos decenios del siglo XX fueron marcados por posiciones más distantes. Reconocen la importancia de los fenómenos masivos y tecnológicos, los condicionantes e incluso las manipulaciones que provocan, sobre todo en países de fuertes contrastes sociales, como el nuestro, pero, al mismo tiempo, son estudiados en su misma condición y a partir del reconocimiento de la legitimidad e incluso del placer que provoca su existencia.

Estos temas y otros más que se verán a lo largo del cuatrimestre conforman el desarrollo de una materia pensada esencialmente para ubicar a los alumnos en un tiempo complejo, habitado por las incertidumbres. El inicio de la vida universitaria es también un tiempo complejo, más aún en una época crítica, como la actual. Conscientes de esta realidad, desde el pequeño lugar de la cátedra de Problemática de la Comunicación nos preocupa ir cimentando la vocación por el conocimiento, la crítica y la polémica propias e imprescindibles en las aulas universitarias.

OBJETIVOS:

La materia se propone al final del curso que los alumnos:

· estén en condiciones de reconocer las distintas concepciones y la complejidad que incluye el concepto de cultura.

· sean capaces de tener una actitud analítica en relación a los mensajes que son transmitidos por los medios masivos.

· asuman la complejidad y el desafío de conocer una realidad compleja y cambiante y el impacto que ella ocasiona sobre las problemáticas comunicacionales.

· reconozcan el estado de los cambios tecnológicos producidos en los últimos años y su efecto sobre las realidades de los países latinoamericanos.

· Puedan advertir los fenómenos de internacionalización de la comunicación y las políticas culturales que se deben encarar diferenciando la faz pública de la faz privada.

LOS TRABAJOS PRACTICOS.

En el presente año los trabajos prácticos se dedicarán a un estudio específico dentro del contexto general de la materia. Estarán dirigidos a revisar la mirada a lo largo de la historia de Occidente. La mirada supone una organización del mundo, una forma de estructurar la realidad. Una forma de aceptar hechos como visibles, aceptables, creíbles. No siempre se han dado como ciertos los mismos fenómenos. Hoy no dudamos de lo que vemos en las pantallas de televisión o de lo que proponen las pantallas de las computadoras, sin embargo, esto supuso una adecuación respecto de nuevas tecnologías que no siempre existieron. Del mismo modo que la aparición del libro implicó una forma de volver creíbles las narraciones que se leían, algo similar ocurrió cuando se desarrollaron las tecnologías de reproducción de los fenómenos visuales.

Las tecnologías desde siempre han servido como mediaciones, como ortopedias refinadas. Toda tecnología construye nuevos mundos y maneras de vivir. Desde la escritura a la imprenta. Desde la pintura a la fotografía. Desde el cine a la videocámara. Si no estamos ya definitivamente en la posmodernidad (no es sólo porque vivimos en un país pobre y desvastado), es también porque, entre otras cosas, aún persistimos en ilusionarnos en lo que queda del sueño moderno, es decir, en el poder de la tecnología para mejorar la vida, para mejorar el destino.

Las tecnologías de la comunicación contribuyen a crear nuevas realidades que no sólo transmiten mensajes del mundo empírico, sino que diseñan nuevos mundos, o por lo menos nuevas versiones del mundo. El relato de un suceso no es el suceso en sí, y sí mucho más que su mera referencia. En la comunicación, el impacto de las nuevas tecnologías resultó no sólo cuantitativo, sino cualitativo.

Mirar y mostrar con arte (es decir, artificiosamente) transforma la mirada y al mismo tiempo la consideración de lo mirado. ¿Qué es un paquete de cigarrillos desechado y aplastado, el resto de un producto que aún muestra su marca comercial o un elemento del paisaje urbano de entidad semejante a un árbol o un río? ¿Lo que queda en un plato de comida es simplemente un resto de comida o algo que está más acá o más allá de la ingestión? ¿Una zapatilla o una alpargata desparejada y confundida en la tierra sigue siendo calzado, cuando ya no hay nada para calzar? Estas preguntas pueden interpretarse como artísticas como filosóficas y aun como políticas, pero vienen de lejos. Se podrían formular de otro modo, ¿quiénes son Los Embajadores que pintó Holbein, qué sentido tiene su exposición y el disco que se reproduce en el inferior del cuadro?, ¿existen o existieron los mundos que mostró Miguel Ángel en la capilla Sixtina?, ¿quiénes son Las Meninas de Velásquez, quién es el protagonista de ese cuadro, es el pintor o el espectador que involuntariamente es incorporado a la escena?

¿Dónde reside, entonces, la cuestión? En la singularidad de la mirada humana entre todo el universo de lo existente. Mirar y ver no es únicamente convertir percepciones luminosas en imágenes mentales significativas. Mirar y ver transforma y nos transforma. Lo que hacemos nos hace, y lo que vemos nos conduce a hacer. Cuando miramos, no sólo buscamos percibir; mirar es construir o por lo menos pretenderlo. El hombre no es recolector o predador, sino constructor, y traza su ámbito y dimensión constructiva mediante la mirada.

Hoy, por ejemplo, la fotografía digital crece con un concepto de la práctica fotográfica que arranca de la primera gran oleada de difusión de la foto, pero que ahora se manifiesta de modo distinto. La cotidianidad que se fotografía ahora no son nuestros hijos jugando en una plaza, sino otra, desprovista de la solemnidad en la práctica del arte y de la consideración de lo que se muestra como algo único e irrepetible.

Estos fenómenos son los que se pretenden estudiar a lo largo del tiempo. Para ello además de la bibliografía de lectura obligatoria para los trabajos prácticos se propone una breve introducción acerca de los estilos artísticos de Occidente. Ello permitirá acceder a la forma en la que se fue representando la realidad a lo largo de los siglos. No siempre se organizó la exposición de los objetos de la misma manera. Hasta un momento la preocupación central fue la reproducción de los objetos que se veían. Luego comenzó a alterarse esta vocación porque hubo fenómenos tecnológicos que realizaban esa reproducción de modo más eficaz. Surgió entonces la presencia del pintor como sujeto que estaba interesado en transmitir su peculiar visión de una situación determinada. El estilo se volvió más subjetivo y personal y, al mismo tiempo, se requirió que el espectador se comprometiera más en lo que veía para que pudiera compartir una experiencia determinada. Estos fenómenos que se pueden rastrear en la historia del arte, se repiten con la multiplicación de las nuevas tecnologías en las diferentes formas de reproducción de la realidad. De modo que al estudio de estos fenómenos apuntan los materiales que se deberán leer para los trabajos prácticos. Pero también habrá que mirar. Para ello se publica en la página de Internet un archivo que contiene una serie de pinturas en las que se puede advertir la evolución de los estilos artísticos y se busca con ello desentrañar la correspondencia con otros fenómenos contemporáneos pero que se entrelazan. La ciencia y la filosofía pero también la política y la historia están presentes de manera inexcusable.

Otra advertencia que habla de la tecnología pero habla asimismo de nuestra situación cotidiana. Hoy es impensable que el conocimiento circule sólo a través de textos escritos. La validación que las universidades hacen del conocimiento compite de modo insalvable con la tecnología y con las habilidades que cada uno tiene respecto de la búsqueda de información. Así se ha vuelto una obligación en la vida universitaria el manejarse con la computadora y con Internet. En la Facultad de Ciencias Sociales se disponen de computadoras con conexión a Internet gratis. No son muchas pero están disponibles. De manera que se convierte en una imposición el tener que manejarse con ellas. Además existen opciones en cibercafés que, por unas pocas monedas, se puede navegar y buscar información. En el caso que nos compete, hay un sinnúmero de museos que cuentan con páginas web donde se pueden ver las obras de arte expuestas.

Los alumnos podrán consultar las siguientes direcciones web para hacen un recorrido virtual por diferentes museos del mundo. Son unos pocos, pueden visitarse muchos más. Todo depende de la vocación y del interés por avanzar en una temática que resulta fascinante más aún disponiendo de una tecnología que nos permite evitar la confrontación con la distancia geográfica de los grandes museos del mundo.
Las direcciones son:

www.nationalgallery.org.uk ;
www.metmuseum.org ;
www.louvre.fr/espanol.htm ;
www.museoprado.mcu.es ;
www.firenzemusei.it/index1.html

CONTENIDOS:

UNIDAD 1: CULTURA Y COMUNICACION.

Distintas definiciones del concepto de cultura. Cultura y naturaleza. La cultura desde la perspectiva antropológica. Evolucionismo cultural. Estructuralismo. Cultura y comunicación. La cultura como proceso social de producción de significación. La cultura latinoamericana y la cultura popular como conflicto por la hegemonía. La investigación de las comunicaciones en América Latina.

UNIDAD 2: PODER, COMUNICACIÓN Y COMUNICACIÓN DE MASAS

Poder e interacción social. Los medios técnicos de la comunicación. Interacción, mediación y comunicación. Diferentes tipos de interacción. La cuasi interacción mediática y su impacto en la organización social. El problema de la cultura de masas. El sentido como construcción social. La comunicación de masas analizada por Umberto Eco

UNIDAD 3: LAS TECNOLOGÍAS DE LA COMUNICACIÓN.

Poder político y nuevas formas de mediación simbólicas. Orígenes del papel y las técnicas de impresión. El comercio en las noticias: orígenes y desarrollo. El crecimiento de las industrias de los medios. La cultura colonial. Inicio del periodismo en el Río de la Plata. La generación de de 1837 en el Río de la Plata. La prensa en la época rosista. La generación post Caseros y los primeros proyectos editoriales. El surgimiento de los primeros periódicos nacionales. La generación del '80.

UNIDAD 4: PARADIGMAS DE ANÁLISIS DE LOS MEDIOS MASIVOS DE COMUNICACIÓN DESDE UNA VISION SISTEMICA

De la sociología de las comunicaciones de masas al análisis de contenido. La teoría hipodérmica. El modelo de Harold D. Lasswell. El análisis funcionalista de las comunicaciones masivas. El análisis de los medios de Niklas Luhmann. Cultura de masas e "industria cultural".

UNIDAD 5: EL ANÁLISIS DE LOS MEDIOS MASIVOS DESDE UNA VISION CRITICA.

La primera generación de la Escuela de Frankfurt: Horkheimer, Adorno y Marcuse. Walter Benjamin. La segunda generación de la Escuela de Francfort: Jürgen Habermas y la teoría de la acción comunicativa.
La corriente de los Estudios Culturales británica y los medios masivos. Marshall Mc Luhan, profeta y precursor de la aldea global.

UNIDAD 6: LA INTERNACIONALIZACIÓN DE LA COMUNICACIÓN Y LAS POLÍTICAS CULTURALES.

Realidades internacionales contemporáneas. La economía de la información en el contexto de la internacionalización. La emergencia de las redes globales de comunicación. Modelos de comunicación global.
La internacionalización y sus efectos sobre los medios de comunicación: un ejemplo con implicancias en la Argentina. Políticas culturales. La política cultural desde el Estado, desde el sector privado, desde el sector público.

BIBLIOGRAFIA OBLIGATORIA.

UNIDAD 1:
Bibliografía de las clases teóricas:
Roberto Marafioti: Fronteras de la comunicación, Editorial Temas, Buenos Aires, 2002, Capítulo 1.
Claude Lévi-Strauss: Mito y significado, Cap. 1 y 2, Alianza Editorial, Buenos Aires, 1986.

UNIDAD 2:
Roberto Marafioti: Ob. Cit., Cap. 2.

UNIDAD 3:
Roberto Marafioti, Ob. Cit., Cap. 3.
Lilia Jorge, Orígenes y desarrollo del campo cultural argentino. Ideas, literatura, periodismo, Oxímoron, Buenos Aires, 2004.

UNIDAD 4:
Roberto Marafioti, Ob. Cit., Capítulo 4.

UNIDAD 5:
Roberto Marafioti, Ob. Cit., Capítulo 5.

UNIDAD 6:
Roberto Marafioti, Ob. Cit., Capítulo 6.

BIBLIOGRAFIA OBLIGATORIA PARA LAS CLASES PRACTICAS.

Material de la cátedra, Breve historia de los estilos artísticos, mímeo.
Carlos Lagorio, Selección Cap. I, en Cultura sin sujeto. El dominio de la imagen en la postmodernidad, Biblos, Bs. As., 1987.
Daniel Bell, Cap. I (selección), en Contradicciones culturales del capitalismo, Grijalbo, México, 1987.
Donald Lowe, Cap. I "Introducción" y Cap. VI "De la Linealidad a la multiperspectividad", en Historia de la percepción burguesa, FCE, Buenos Aires, 1986.
Walter Benjamín, "La obra de arte en la era de la reproducción técnica", en Discursos Interrumpidos, Taurus, Buenos Aires, 1995.
-----------, "Pequeña historia de la fotografía", Ob. Cit.
-----------, "Sobre algunos temas en Baudelaire", en Ensayos escogidos, Sur, Bs. As., 1967.
Martin Jay, "La crisis del antiguo régimen escópico", Artefactos N° 1, CBC- Eudeba, Bs. As. 1986.
-----------, "Regímenes escópicos de la modernidad" en Campos de fuerza, Paidós, Bs. As, 2003.
Jonathan Crary, "La modernidad y la cuestión del observador", Artefactos, N° 1.
Jean Louis Comolli, "Máquinas de lo visible" en Artefactos N° 1.
Régis Débray, "Del estado escrito al estado pantalla", en El estado seductor. Las revoluciones mediológicas del poder, Manantial, Bs. As., 1998.
-------------, "8. Las tres edades de la mirada", en Vida y muerte de la imagen. Historia de la mirada en Occidente, Paidos, Barcelona, 1994
Paul Virilio, "La codicia de los ojos", en La velocidad de la liberación, Manantial, Buenos Aires, 1997.

BIBLIOGRAFIA COMPLEMENTARIA

Jacques Aumont, La imagen, Paidós, Barcelona, 1992.
Roland Barthes, La cámara lúcida, Paidós, Barcelona, 1992.
Umberto Eco, "Para una guerrilla semiológica", en La estrategia de la ilusión, Lumen / de la Flor, Buenos Aires, 1988.
Pierre Bourdieu, "Algunas propiedades de los campos", "El mercado lingüístico", en Sociología y Cultura, Grijalbo, México, 1990.
------------, Campo intelectual y proyecto creador, Folios, Buenos Aires, 1985.
Guy Débord, La sociedad del espectáculo, La Marca, Buenos Aires, 1988.
------------, Comentarios a la sociedad del espectáculo, Anagrama, Barcelona, 1990.
Max Horkheimer y Theodor W. Adorno, "La industria cultural", en Dialéctica del Iluminismo Sudamericana, Buenos Aires, 1988.
Stuart Hall, "Estudios culturales: dos paradigmas" en Causas y Azares Nro. 1, Buenos Aires, 1994.
Gilles Lipovetsky, La era del vacío, Anagrama, Barcelona, 1992.
Régis Débray, "Libro II. El mito del arte", en Vida y muerte de la imagen. Historia de la mirada en Occidente, Paidós, Barcelona, 1994.
Fredric Jameson, "Sobre los 'Estudios Culturales'", en F. Jameson y Slavoj Zizek, Estudios Culturales. Reflexiones sobre el multiculturalismo, Paidós, Bs. As., 1998.
Homi K. Bhabha, "'Raza', tiempo y la revisión de la modernidad", en El lugar de la cultura, Manantial, Buenos Aires, 2002.
Renato Ortiz, Mundialización y cultura, Alianza, 1997.
Edwin Panofsky, La perspectiva como forma simbólica, Tusquets, Barcelona, 1986.
Jean-Pierre Venant, La muerte en los ojos, Gedisa, Barcelona, 1986.
Raymond Williams, Sociología de la cultura, Paidós, Barcelona, 1983.

CRONOGRAMA.

El curso durará 16 semanas, organizadas en 14 clases más las dos evaluaciones. A continuación se publica la propuesta de dictado del curso con el cronograma, que puede estar sujeto a modificaciones, pero que sirve para ordenar el dictado de la materia con los temas que se desarrollarán en las clases teóricas y prácticas.

CRONOGRAMA TEÓRICOS Y PRÁCTICOS. 1° CUATRIMESTRE 2004

MODALIDAD DE DICTADO DEL CURSO.

El curso se organiza sobre la base de clases teóricas y comisiones de clases teórico-prácticas con un docente a cargo de cada curso.

Se dictarán clases teóricas los días miércoles en los horarios de 8 a 10, 10 a 12, 14 a 16, , 18 a 20 y 20 a 22.00. Los días miércoles correspondientes a la semana de exámenes parciales no se dictará el teórico respectivo.

Las comisiones de clases teórico-prácticas trabajarán los conceptos manejados en la bibliografía, como así también las opiniones que cada docente juzgue acerca del tema trabajado. Otro aspecto importante gira en torno a la aplicación que tienen estos conceptos en la experiencia concreta de cada uno frente a los medios de comunicación o en situaciones comunicativas cotidianas.

EVALUACION.

1. SISTEMA DE EVALUACION.

El sistema de evaluación está organizado sobre la base de dos aspectos fundamentales y un tercero suplementario.

El primero apunta a realizar un control de lectura de los temas desarrollados en clase y su indicación de la lectura obligatoria para la aprobación del curso.

El segundo aspecto se refiere a la capacidad que se demuestre de relacionar conceptos y estar en condiciones de extraer conclusiones sobre las temáticas abordadas.

En tercer lugar figura el criterio personal del alumno en cuanto a la lectura de la bibliografía y a las opiniones vertidas a lo largo del curso.

Las evaluaciones han sido programadas en el horario de las respectivas comisiones de trabajos prácticos en la fecha que figura el cuadro descripto más arriba.

2. REGIMEN DE PROMOCION.

La materia puede ser aprobada por dos tipos de regímenes:

a) el de promoción sin examen final y

b) el de promoción con examen final.

En ambos casos la promoción de la materia requiere la aprobación de dos exámenes parciales.

Los alumnos aplazados en alguno de los parciales y los ausentes a uno de los exámenes rinden un examen parcial recuperatorio al final del cuatrimestre.

En este caso no se puede promocionar la materia sin rendir examen final. Los alumnos que se presentan al examen recuperatorio sólo serán evaluados en términos de aprobado/desaprobado.

El examen final abarca el conjunto de las temáticas tratadas a lo largo del curso y, en consecuencia, se exigirá la lectura de toda la bibliografía obligatoria.

a) Requiere de la aprobación de los dos exámenes parciales con una nota de 7 (siete) puntos o más en ambos. Estas notas no son promediables. Deben inscribirse a finales y registrar la promoción en el primer llamado a exámenes del turno inmediato posterior a la finalización del curso. No se firmarán promociones en el segundo llamado. Los alumnos que no registren su promoción en los plazos indicados, perderán el derecho a la misma y deberán rendir el examen final. El trámite de firma de las promociones no es personal.

b) Requiere de la aprobación de los dos exámenes parciales con una nota superior a 4 (cuatro) en ambas evaluaciones. Estas notas no son promediables.

Los alumnos que regularizan la materia en este cuatrimestre pueden rendir el examen final escrito en el segundo llamado. Si optan por presentarse a dar examen oral deberán hacerlo en la primera fecha del turno de exámenes. Aquellos que opten por no dar examen en el turno correspondiente a su cursada darán examen final oral.

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